据人民日报近日报道，2025年中国电影出海交出亮眼答卷，《哪吒之魔童闹海》以6900万美元海外票房创下近年新高，全年国产影片海外总票房超10亿元，15部热门影片实现全球上映。更值得关注的是，中国电影正告别单一的内容输出，迈向“内容+技术+模式”三位一体的系统性出海新阶段。这不仅是中国电影产业实力的彰显，更是中国文化自信从自发走向自觉的生动注脚，标志着中国正以电影为桥，参与全球文化格局的重塑。

　　中国电影出海的质变，始于叙事逻辑的深层革新。以往部分国产影片出海，往往陷入“东方奇观”的刻板表达，试图以符号化的中国元素吸引海外观众，结果却难以跨越文化壁垒。如今的中国电影人，不再执着于“展示中国”，而是转向“融入世界”。

　　《流浪地球》以人类命运共同体的宏大叙事，让中国科幻与全球观众达成情感共鸣；《万里归途》用个体的坚守与担当，诠释普世的人道主义精神。这种叙事转向，打破了“西方视角看中国”的固有框架，让中国故事成为世界故事的一部分，让中国精神在共通的人性情感中自然流露。新生代导演将中国人物置于国际语境，不是为了迎合海外市场，而是基于对人类共同议题的思考，这种平视世界的叙事姿态，恰恰是文化自信的最佳体现。

　　技术话语权的掌握，为中国电影出海筑牢了产业根基。长期以来，全球电影技术标准被欧美国家垄断，中国电影产业一度面临“技术受制于人的困境”。如今这一局面正在改写，全球超六成的LED电影屏出自中国企业，国产摄影机与镜头登上奥斯卡、戛纳等国际顶级电影节的舞台，中国主导制定的《数字影院立体放映技术要求和测量方法》更成为首个非美国家牵头的国际电影标准。这些突破的意义，远不止于技术产品的出海，更在于中国在电影产业上游的规则制定中，拥有了一席之地。

　　从跟随国际标准到参与制定标准，再到主导引领标准，中国电影技术的进阶之路，折射出的是中国从电影大国迈向电影强国的核心竞争力。当中国的虚拟拍摄技术落地北美、欧洲，当“一带一路”共建国家的影院搭载中国设备同步放映中国影片，技术已经成为中国电影出海的硬核通行证。

　　最具深远意义的，是中国电影“模式出海”带来的全球产业价值。如果说内容出海是文化传播的表层突破，技术出海是产业实力的中层支撑，那么模式出海则是中国电影对全球电影产业的深层贡献。中国特色的电影管理体系、庞大的市场体系、创新的产业体系和完善的公共服务体系，正在为全球电影产业发展提供新的思路。横店影视城的影视文旅融合模式，为文旅产业赋能电影发展提供了中国方案；中国完备的票房统计系统和便捷的联网售票系统，为全球电影市场的规范化运作提供了参考样本。

　　当然，中国电影出海的道路并非一帆风顺，语言文化壁垒、国际营销体系薄弱、专业人才短缺等挑战依然存在。未来，要进一步实现从“走出去”到“走进去”再到“融进去”的跨越，中国电影还需要在保持文化主体性的同时，找到更具普适性的共通表达；还需要构建本土化的国际营销网络，让好内容匹配好渠道；还需要培养一批熟悉国际规则、兼具文化素养的专业人才，为电影出海提供人才支撑。