2026新春之际，“藏宝聚珍·文脉赓续——中国美术馆藏小幅经典作品展”与观众见面。

　　作为中国美术馆的一项长期陈列展，本次展览展出了馆藏艺术精品20余件，作品涵盖中国画、油画、版画、雕塑等多个艺术门类。展览以“小而精”的独特视角，为新春增添雅致的艺术氛围。

　　展品既有任伯年、齐白石、黄宾虹等中国艺术大师的传世佳作，也有毕加索、熊秉明等艺术家超越国界的艺术探索。

　　值得一提的是，此次展览汇聚了多件中西艺术交融的名作，如徐悲鸿的《战马》、吴冠中的《红莲》，以及毕加索的《人物形象》等。这些作品在不同文化语境与艺术传统之间展开对话，既彰显艺术家的个性探索，也生动呈现出中西艺术精神交融之美。

　　在《战马》前，诸多观众驻足观赏。这幅画以水墨为媒，勾勒出奔马英姿。业内专家分析，在意境上，这幅作品打破了传统中国画中鞍马闲适温顺的固有形象，成为诠释民族气节与时代精神的经典艺术载体。在技法上，这幅作品将书法笔意融入笔墨，开启大写意画马先河，同时结合西方解剖学与东方传统笔墨，实现“墨分五色”的艺术效果，让水墨骏马兼具立体体积感与写意神韵。这种“中西合璧”的创作风格，为中国画注入了新活力。

　　与《战马》形成审美对照的是常玉创作于1930年的油画作品《马》。在这幅画中，马的形体被高度凝练简化，无繁复的肌肉刻画，无华丽的鞍辔装饰，仅以寥寥数笔流畅的线条勾勒出躯干与四肢，线条间兼具西方现代艺术的抽象简约与中国传统写意的空灵韵味；色彩上以素白、浅灰为主，偶缀淡墨，褪去了传统马画的浓墨重彩，更显沉静孤高，成为彼时的常玉对自我、对生命的精神投射。

　　创作于1997年的《红莲》，是吴冠中晚年油画代表作。作品以荷花为题材，通过抽象笔触与诗意构图展现东方美学意蕴，融合西画技法与中国水墨精髓，形成刚柔相济的视觉语言，体现了其“油画民族化”的艺术探索。

毕加索作品《人物形象》。

　　《人物形象》则采用了毛笔画技法，体现了毕加索对东方艺术的创造性吸收。画面中央女性躯干的墨色晕染令人想起宋代梁楷的简笔画，而怪兽的触须式线条则暗合书法中的飞白笔意。业内专家分析，艺术家将五折画纸垂直竖立为屏风的展示方式，既是对日本屏风画的致敬，也是对抗西方画框传统的宣言。画面上刻意保留的折痕与皱纹，将物理空间与绘画空间交织，暗示现实与艺术的共生关系。

　　据介绍，“藏宝阁”是中国美术馆的典藏精品陈列厅，2017年正式对外开放。这里专注于展示馆藏小幅经典作品，致力于践行“典藏活化”理念。此次展览延续既有学术脉络与策展理念，彰显经典作品在方寸之间所蕴含的深厚文脉与艺术精神。（记者 孟黎）