7月17日至8月12日，2026年经典折子戏展演在盛夏的首都北京掀起一场跨越南北的戏曲浪潮。30个省区市、75家专业院团、81部经典作品、42个剧种，这一串数字背后，是1.4万余人次观众走进剧场、平均上座率超过80%的滚烫热度，更是传统戏曲在当代舞台上的一次集体回响与深情致意。

　　本次展演由中央宣传部文艺局、文化和旅游部艺术司主办，文化和旅游部艺术发展中心、国家京剧院、北京京剧院、中央广播电视总台文艺节目中心承办，是贯彻落实《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》的重要举措，旨在推动优秀传统戏剧经典剧目的规范传承和重点保留剧目的持续打磨与演出。

　　剧种荟萃，各美其美

　　此次展演既是一次戏曲精粹的集中展示，也是一次全国剧种生态的立体呈现。大剧种守流派本色，地方剧种显地域风骨，稀有剧种亮出活态传承成果。南戏古腔、梆子激越、皮黄婉转、民间小调鲜活灵动，各剧种交相辉映，各美其美，美美与共。

　　被称为宋元南戏“活化石”的梨园戏以《朱文·赠绣箧》复原古雅的南戏风韵；婺剧《白蛇传·断桥》凭借“文戏武做、武戏文唱”的特色，将程式技巧与人物情感融为一体；山东梆子、河北梆子、秦腔、晋剧等一众梆子声腔剧目集中亮相，或苍凉悲怆，或刚健激昂，尽显北方戏曲雄浑磅礴的艺术气质；长沙花鼓戏、扬剧、淮剧则带着江南市井烟火气，于诙谐的叙事中描摹世间人情百态……不同地域的声腔在此碰撞对话，让首都观众足不出京便可遍览大江南北戏曲百花园的万千气象。

　　“40多个剧种、81个折子戏，在全国范围内都很难看到这么集中的演出。北京观众对粤剧接触不多，这次正好让更多人感受一下粤剧的艺术魅力。”广州粤剧院一级演员、中国戏剧梅花奖得主李嘉宜感慨，能够携粤剧亮相国家级展演平台，既是一份荣誉，更为南方地方剧种搭建起面向北方受众的展示窗口。

　　北京京剧院一级演员、中国戏剧梅花奖得主杜镇杰认为，各剧种同台竞技本身就是难得的学习机会，不同声腔、不同表演体系的碰撞对艺术提升大有裨益。

　　“展演既是对外传播戏曲文化、吸引观众的重要窗口，也为各剧种演员相互学习交流提供了难得的机会。希望年轻文艺工作者借此苦练本领、学好看家戏，接好传承的接力棒。”中国戏剧家协会副主席、晋剧“二度梅”获得者谢涛如是说。

　　名家传艺，新秀扛鼎

　　展演舞台上，老中青三代戏曲人同台绽放，名家示范引领，新秀挑梁登台，生动勾勒戏曲人才梯队建设的鲜活图景。

　　一大批梅花奖、文华奖、白玉兰奖获奖艺术家倾情演绎：天津京剧院梅派青衣名家王艳扮相端庄秀丽，嗓音甜润宽亮，她演绎的《太真外传·长生殿》，将杨贵妃的深情与华贵刻画入微；谢涛演绎晋剧《烂柯山下·回家》，跳出善恶的简单评判，深挖人物内心的悔恨与复杂人性；上海越剧院越剧名家方亚芬在《祥林嫂·问天》中，以袁派唱腔柔中藏刚，道尽底层人物的悲苦；楼胜、杨霞云、陈丽俐三位中国戏剧梅花奖得主合演婺剧《白蛇传·断桥》，成为当代婺剧表演的标杆阵容；扬州市扬剧研究所所长李政成在扬剧《扫松下书》中的表演，汇多剧种声腔精华，以情驭声、刚柔并济。“2003年，我申报中国戏剧梅花奖的个人折子戏专场，同样是在长安大戏院演绎《扫松下书》。二十余年初心不改，《扫松下书》是我的初心之作。能再次登上国家级舞台，既是荣誉，更是责任。我将继续打磨唱腔、深耕经典，在守正创新中传承扬剧文脉。”李政成说。

　　展演不止是名家荟萃的展示平台，更是青年演员淬炼本领的练兵场。赣剧青年演员张钰凭借《窦娥冤·斩娥》中吊毛、跪步旋转甩发等高难度技巧，将窦娥的悲愤与不屈刻画得直击人心；盐城市淮剧团“00后”演员房小莉作为新生代代表登上首都大舞台，她说：“不光是来学习，更是代表淮剧的新生力量来到北京，让更多观众看到我们‘00后’演员对戏曲、对淮剧的坚守和传承。”扎根边疆的新疆生产建设兵团豫剧团演员王慧敏，借本次展演把常派豫剧带到京城，期盼经典在边疆大地代代传扬；吉剧青年演员闫东、刘杨等合力演绎《燕青卖线》，手绢功、矮子功轮番亮相，让东北黑土地的戏曲韵味浸润首都剧场。

　　“成为一名优秀的戏曲演员，需要天时地利人和，也离不开自身的条件和悟性，而最为重要的是品德。很多前辈艺术家教我们时，首先教怎么做人——做好人，才能站在舞台中间唱好戏。德艺双馨，德是放在前面的，品格立住了，艺术才有根基。”方亚芬说。

　　楼胜对青年从业者寄予期许：“婺剧的传承，核心的东西必须守住，一丝一毫都不能打折扣。创新可以锦上添花，但不能喧宾夺主。青年演员需要多演戏、多练功，让体现剧种特色的东西深深扎进骨子里。”

　　“评剧推出了很多‘00后’演员，培养接班人不能停。”中国评剧院一级演员孙路阳谈到，期待各剧种青年演员多多交流，合力为戏曲事业发展添砖加瓦。

　　好戏连台，戏韵流芳

　　一台台好戏接续上演，不断提高剧场内外的观演热度。长安大戏院、梅兰芳大剧院两座剧场之内，既有相伴戏曲数十载的资深戏迷，也有暑期走进剧场的少年学子，更有归国青年邀约外国友人，沉浸式感受中华传统戏曲之美。不少戏迷专程从天津、江苏、安徽、山西等地奔赴北京，往返两座剧场打卡不同剧目。有家长携八岁孩童观戏，认为戏曲蕴含着中华优秀传统文化，可以潜移默化滋养少年的精神世界；即将迈入戏曲专业学府的学生，把本次展演当作入学前的实景课堂，切身感受舞台的独特魅力。

　　台下观众既为演员高难度的身段绝活喝彩，也为剧中人物命运共情动容，在锣鼓铿锵、丝竹婉转、唱念做打之间，完成与中华优秀传统文化的精神共鸣。与此同时，武戏及稀有剧种的精彩片段在社交平台广泛传播，让戏曲之美抵达更广阔的网络受众。

　　据了解，9月中下旬，中央广播电视总台央视戏曲频道将播出展演专题节目。线上线下双向联动，拓宽传播边界，推动优秀戏曲作品触达更加多元的受众群体。（记者 刘淼）