喜欢书法似乎是天生的，拥有一手好字，应该是从小开始学写汉字之后，就莫名拥有的梦想，许许多多关于书法家们的轶事又为这个持续的梦想插上自由飞翔的翅膀。

　　古今的书画家，大部分是有师承的，或有着阶段性的老师，这指的是狭义的老师。还有一种是广义的，比如“三人行，必有我师焉”，或古人说的学画不外乎经历的三个阶段“师古人，师造化，师心”。所以，世上没有无师自通的书画家。我没有正式拜过书法老师，也没有上过学习班、提高班什么的，偶有内、外行的人会指点、评价一二，基本上是属于自主折腾或野蛮生长的那种。从随用的硬笔到彻底用毛笔练习，断断续续胡乱涂抹了也有近30年了。小时候是看村里长辈一板一眼、古意盎然的字，心摹手追，后来就自己不断临摹、研读了各种各样、大量的帖碑、书画书籍。25岁前还热衷于一些比赛、展览活动，之后就基本不参加任何活动了，但对于书画及相关的文艺的关注、喜好却与日俱增，自觉已融入生活、血液不可或缺。

　　现在有人说书法学习“自学等于自杀，拜师等于他杀”，针对现实呈现的一些现象及结果，我觉得有一定的道理。庆幸的是自我认为还没被杀死，因为还在路上跋涉且有渐入佳境之势。近年，不少人评价我写的字，其中不乏社会上认可一些名书法家，“功力深厚，老辣，厚实，古拙，没有时风，有个人特点”，我想这对于我这样近乎自由、野蛮生长出来的字，已经是有点高的评价了。

　　若有高手指点，可以少走弯、错路，或更好走上大道。但凡事也常有两面性，一位大家的周围也常常聚集着无数平庸的学生。随着认识的提升，有时候甚至还觉得不受干扰，以自己的学习方式，可以自由的生长，自由的书写，可以有更多的自我认知与觉悟的真实体验，慢些成长也没有关系，因为书画本就是要耗尽个体一生的事。艺术与科技的明显区别是，科技可以站在巨人的研究成果上适时突破，而艺术更多的是自己的体验，非得从自身的底部生长起不可。学无定师，师无定法；书而有法，书而无法。学习与追求于个体来讲一定是一辈子的，且也只有这一辈子。

　　现时，书法所谓的圈内外似乎都有江湖存在，撇开这些不谈，就做一个“爱古人也爱今人”的自在书者吧，若能真正体验到自由的书写，能感受到书写的自由带来的快乐时，我想他离真正的书法艺术应该传递出的精神享受价值目标也越来越近了。