黄音,汉族 。 1979年生,中国油画家、艺术教育家、艺术活动家、大连工业大学、美术学教师。
中国艺术家协会会员、中国艺术研究院研究员、中国北京欧美同学会俄苏校友会会员、中国与俄罗斯东欧中亚交流协会理事、俄罗斯圣彼得堡二十世纪艺术中心画家、辽宁省美术家协会会员、中国徐悲鸿艺苑画家
俄罗斯赫尔森国立师范大学 教育学油画专业——本科学士
俄罗斯圣彼得堡列宾美院 列赫特和彼缅诺夫教授工作室(原列宾工作室)油画专业——硕士研究生学历。
咖啡店里流淌着轻盈而舒缓的旋律,笔者与黄音老师坐在明亮的落地窗前,点了一壶温润的水果茶,如此惬意,却也不失严谨,笔者内心深感:今天的环境与采访主题倒是相得益彰。而随着采访的不断深入,从黄老师严谨而睿智的谈吐中,让我看到了一个成熟艺术家所具有的人格魅力。谈到美,谈到画,谈到美学与教育,谈到那些被其付诸于布面的风景和人物,我仿佛也沉浸在纯美的绘画氛围里,看见那些不曾留意过的美丽,正在以一种崭新的姿态,慢慢绽放开来。
儿时的记忆,温润着艺术心灵的生长
在黄音的记忆里,身为画家的叔叔对其影响深远,从看到叔叔家的画册的第一眼起,内心对于绘画的好奇之门便被打开了。斑斓的画册,奇妙的色彩,勾勒出这个孩童对于艺术最初的构想,艺术就是好看的颜色。从那以后,叔叔家成为他最喜欢去的地方,而听叔叔讲关于绘画的事,成为他最开心的事。童年的好奇懵懂,在黄音的心里,扎下了艺术的根。记忆中生活在山水艺术之间的少年往事,温润着艺术心灵的生长。叔叔的的言传身教,根植了最初的师德培养,“画是无言的诗”,纯朴至极的童年生活宛若朴实无华的画本长卷,少年画事,是略写的幸运和幸福!
《北方小屋》油画 50x60cm 2013年
时光流转于画面间,对艺术的热爱与日俱增,当时光定格在2000年,黄音带着对艺术的热烈追求,踏上了去俄国的求学之路。他选择了列宾美术学院着名的列赫特和彼缅诺夫教授工作室(原俄列宾工作室),这座俄罗斯美术教育的最高学府是培育出许多世界知名美术家的艺术圣地,走出了列宾、苏里柯夫、希施金等影响世界的艺术大家;在列宾美院读书的四年里,黄音师从列赫特教授、彼缅诺夫教授、尼古拉·列宾,雷萨克,他们对于学术研究的态度让人敬畏,艺术修养的宽厚和纬度影响着他对艺术认知的成熟;在绘画风格语言的深度探索,深刻启示着他的艺术创作,特别是列宾学院所倡导的现实主义教学理论与教学实践相结合的执教风格深深的影响着黄音,以致于在多年后的今天,身为老师的他仍秉承“创作带动教学”的艺术教育思路,教导着自己的学生。“名师臂膀下收获了宝贵的人生经验”,黄音曾经多次参加国内、外画展并屡获大奖,发表近十多部个人学术着作、其专业论文也在国家核心期刊《美术观察》多次发表,而他也因为这段难忘的求学经历,成为中俄文化艺术交流的使者。诚然,这一切与自身的不懈追求与努力密不可分,也源于是恩师的真诚教诲。
《彼得堡港节日码头》油画 40x50cm 2014年
恩师臂膀下收获人生的宝贵财富
现任教于大连工业大学美术学的黄音,把俄国求学时所学知识经验结合教学实践,总结出一套属于自己的教学方法。在理念上,要坚持:绘画是精神高度的信仰,要有“热恋的激情和宗教般的信仰”;创作,要承受孤独,也要享受过程所带来的愉悦;而在油画实际的学习中:在扎实掌握理论的基础上,走出校门,打开视野,真正的走进社会,走进自然。不再刻意关注追随形形色色的社会展览,到城外的旷野中,感受自然的脉搏,在北方风景的旷野、草莽、云际中,去完善内心对于绘画的认知。对于写生创作,黄音是极度钟爱的,这一时期,他不仅可以带着心爱的学生们,创作于郊外,达到寓教于乐的教学效果,也是艺术心性得到进一步提升的大好机会。而对于近期的写生,黄音的体会即是——妙然的思索归于淡泊,优秀的艺术家拥有厚重的阅历、平凡的姿态和哲理思辨的睿智。
教学过程中的人文感怀和思考
黄音崇尚俄国现实主义学院派绘画大师列宾,在访谈中,他曾多次提及。列宾的画作表达出强烈的俄罗斯民族批判性,画中透露出饱含深刻思考和追求真理的巨大历史使命感,亘古、沧桑的肌理性,让人看后心灵好似被震撼一般,久久不能平静。在教学中,黄音高度重视对学生的美学方向引导,鼓励学生在现实生活中挖掘绘画素材,在掌握绘画技巧上,融汇自身之体会,一种感动,亦或是一种情怀;油画是舶来品,应当具有中国的艺术精神内涵,而在人物色彩教学的表现上则坚持:要善于发现人物的独特美。画家对美的感受力应该比常人更敏锐一些,要善于发现一种可以进行绘画表现的艺术形式,它不一定是常识理论的唯美,但一定要具有高度的审美价值意义。艺术家的任务就是发掘周围生活中这种隐秘的美,不被常人注意的美,去发现美的不同层次和表现形式,然后以艺术的方式去呈现,让你看得懂,让你知道:哦,原来这也是美丽的。
《旅顺往事》油画 30x40cm 2012年
油画,作为一种感染力和表现力极强的绘画方式,在表达情感和思想上更为直接。而情感和思想的准确表达,却不是一朝一夕的工夫。黄音说:“其实画家也是一个多面手,要“上知天文。下知地理”的能力;问其原因,他解释到:艺术来源于生活,但要高于生活,生活本身是多姿多彩的,为了生存,你可能会需要获得很多技能;为了获得更多的灵感,你可能会需要更多的生活经历和知识的延伸,而现在很多人总是对个人的感受格外重视,一味地闷头创作,而忽视了对现实社会的体验思索。就好像,音乐、体育、文学、绘画,很多东西都是彼此共融相通的,在商业上,跨界是所有创新的来源,而艺术领域的突破也是一样,要想脑子充满活力,你就必须知道自己专业领域之外的事情。你的知识领域延深的越广,你的创新潜力就会越大。也正是如此,黄音格外重视自己的文学艺术修养,在国内诸多权威期刊刊发学术论文,散文随笔。由吉林美术出版社编辑出版的《中国美术家画廊-油画家黄音》一书中,所有的文章编写部分均出自他本人之手,文字通畅,却也有股力量穿插其中。黄音说:“理论是绘画的指引和方位,一个有理论厚度的学者型艺术家是他所追求的人生方向,他认为文学的修养是艺术积淀的重要源泉,不仅仅是俄国的一些文化大家,中国的本土大家文学素养也是值得深深称赞的。笔者查阅了相关资料,的确,陈丹青所写《退步集》《草草集》,理性而冷峻的文字简述绘画;吴冠中所执笔的《画里阴晴》《荼》,文笔之间包涵着艺术的担当和思索,他们是实力派的画家,也是一流的作家,丰富浓厚的个人情感与诗意饱满的敏锐体察是拓宽对艺术与人生理解的兴致品位。
黄音是一位很有才气,学养,且善于思考的青年油画家。他深受列宾现实主义绘画理论的影响,结合生活经历,创作了一批具有鲜明地域特征和个性的油画作品,展示出一幕东方油画的新形式和新风格。艺术中关注地域特征的人文形态,是他作品的一个主题。《彼得堡印象》、《达洛别兹浪漫时刻》《冬日伊萨基辅教堂》《沃尔霍夫河畔黎明》《湖光印象》这都是“行走”在俄罗斯大地的无声语言,对于俄罗斯,他总是有着一种特殊的感情;而《旅顺往事》《大连滨海路风景》则表现出对故乡大连的历史回记,在新题材创作作品《母与子》《新疆老人像》《迁徙路上》《猎人的小憩》《北方的思绪》中则是对少数民族情感的关注及表达,一种精神张力的铭感和思考。在百舸争流、流派纷呈的艺术思潮下,人文情节的“行走”显得弥足珍贵和卓尔不群,这是文脉上接地气的一种举止。他与当代俄罗斯大家,同为列宾学院的同学结交为好友,在组织2014中俄艺术家大连国际交流活动时,一并邀请来到大连,在大连工业大学的课堂上,为中国师生讲授了难得一见的世界美院顶级课程,至今反响热烈,让同学们意犹未尽。黄音尽自己所能,给学生们前所未有的精神体验,感受大师情怀,鼓励自身在艺术学习和追求上的坚持不懈,在地域文化差异变化中反思传统,着重展开对油画创作领域中新思路的不断尝试;而作为中国先进的民主党派人士,他影响着周围的成员和大众展开对艺术和生活之美的深入讨论,积极创建并成立了民进文创艺术小组,培养鼓励着大家善于发现生活之美的一双慧眼,不断弘扬着中国民族文化精神建设在当代社会中的继承与发扬。
黄音是油画家和高校教师双重身份的青年学者,访谈期间透着传统文人的风骨和锐气,在言辞间和纯粹的油彩之上塑造着一位青年画家的不凡理想和斗志。大美至朴,在不断求索的艺术道路上,努力挖掘着人性的光辉。










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