第二届深圳国际摄影大展主展场虽已闭幕，但26个平行展，仍散布在全城不同的场馆，接受市民的视觉检阅。

　　深圳国际摄影大展至今虽只办了两届，但声势可谓越来越浩大，全城联动的模式，使深圳变成一个超级展厅，也使城市本身成为一本打开的影集，呈现在观众眼前。这种全城动员的操作方式可谓有利有弊。有利的一面，自然是大动静、大铺排可以取得很好的宣传效应，可以将面普及到不同的区域；弊端也是显而易见，展览太多，观众可能一时看不过来，因为展览时间周期短，也难真正起到渗透进市民的文化生活中去，有些展览可能流于形式，有凑数之嫌。

　　个人认为，深圳国际摄影大展的立意无疑是好的，但展陈方式还需要更好的设计。摄影作为最年轻与最具科技感的一种艺术形式，与深圳的城市特质有着天然的同一性。深圳选择举办国际性的摄影大展，这无疑是非常贴切的，提升城市文化形象的一种举措。深圳国际摄影大展从深圳特色和独创性出发，紧扣高科技城市和国家创新型城市的特质，突出“城市”和“高科技”特点，以“人文·都市·科技”为总主题，从创意上讲，这是非常好的。本届大展主题为“城市·体温”，也很贴近深圳当下的文化语境。

　　碎片化时代，“人人都是摄影师”已是现实呈现在我们眼前，就像波普艺术的倡导者与领袖安迪·沃霍尔所说的“人人都是艺术家”，每个人都可获得“15分钟的永恒”，但需要警惕的是不要被视觉的碎片所淹没。作为一个观众，需要获得基本的审美判断力；作为一个摄影师，从创作的角度，则更需要让自己的创作扎根；而作为展览主办方，则需要建立更严密的评选标准，拒绝视觉浮萍，让摄影作为城市的精神象征得以无限延展下去。