1、谭咏麟

　　论香港男歌手的唱功，有两个人的地位是超然的，基本是业界肯定，连顾家辉和黄沾都同意，那就是罗文和林子祥。之后就是张学友，从技巧上毫无挑剔，而从他五十岁后的表现来看，也比同时期的校长要好，就稳定性应该排在前面。除了上述三位，我想谭咏麟的唱功是不差于其他任何人了。

　　2、张学友

　　张学友的一整张专辑都是自己创作的。作词上音乐剧雪狼湖的国语版是张学友和林夕共同创作。张学友在音乐上的探索是目前乐坛无人能及的，唱歌32年各种曲风的尝试，唱法的改变毫无疑问都是成功的，试问别人谁做的到？

　　3、李宗盛

　　李宗盛最可贵的是情绪化。不需要撕心裂肺地传达情感。这一点在华语乐坛是真真的独树一帜。别管他彪不彪高音真假声变换或者尾音处理，那些在李宗盛的唱法面前，都是浮云，不值得提。只有黄绮珊那种的，才会整天哭喊着说音域说唱功。

　　4、黄家驹

　　家驹的歌究竟有什么魔力？我不知道。我只知道每当我偶尔放家驹的歌，都会有人来询问：“这是谁的歌？歌名是什么？”几个月前，我在优酷上看邓紫棋唱《喜欢你》的视频，底下有个人评论说邓紫棋唱的还是没家驹有味道。另一个人，回复这条评论说，家驹是谁？那些不知道他影响的人,我可以告诉你。如果论影响，那么Beyond推进了国内音乐的发展，论黄家驹的影响，那就是凭借他的唱功很好的给Beyond树了一个标牌。

　　5、罗大佑

　　对比现在的唱作人，才知道罗大佑的才气纵横。一直觉得创作终是有限的，一代不如一代，宋人写出了“此去经年，应是良辰美景虚设”，就断了后人一条生路。可是总有人能够突破，不知道多少年出一个，但是罗大佑是那一个。

　　6、齐秦

　　齐秦在乐坛的地位其实也不需如今的后辈歌手来评价，我们必须承认音乐的喜好潮流是有年代的，在70、80后的人眼中，他简直就是一个传奇，他根本不需要倚老卖老出来赚人气，作为上世纪一个时代乐坛的的符号，作为最早在强手如云的台湾歌坛有所开辟的天王级人物，作为一个一把年纪的认真的音乐人，无论从哪个角度他都没理由输给当今乐坛的任何一人或任何组合。

　　7、窦唯

　　网上不少人说离开他的黑豹乐队失去灵魂。个人感觉窦唯离开黑豹，是他独自探索的开始，从神秘压抑的黑梦，到通透的艳阳天，再到忧郁的雨吁，再直到后来的停止发声纯粹的音乐实验。如果你想听窦唯的高音，就去听别来纠缠我，想听窦唯的低音，去听晚霞。想听窦唯的长音，就去听艳阳天。纯粹拿《无地自容》这首歌来说，模仿无数，但基本上从第一句开始就败下阵来。

　　8、汪峰

　　近年来汪峰在无论在圈内还是圈外评价都是褒贬不一，而我想阐述的是，汪峰对于音乐创作和演出时候的严谨绝对是值得所有中国音乐人学习的，虽然被地下乐队不齿，却是在摇滚和流行音乐间启到了承接的作用，没有人一开始就能接受黑嗓接受碾核理解布鲁斯，他是一个年轻人可以接触的摇滚起点，虽然那些人以后玩独立音乐后可能会鄙视他。总之如果中国的摇滚乐将来能进入主流，他一定功不可没。

　　不提周杰伦了，仅就唱功而言，整个华语乐坛，他不是最拔尖的那几个，当然已经非常厉害了。,周杰伦确实影响力最大，地位高，但对歌曲的诠释程度，周杰伦稍逊于以上实力唱将。他还是定义为 “音乐人” 或者“唱作人” 更好。