来源：贵阳网
　　在不久前结束的贵州首届文博会上，“绝对贵州文创产品设计大赛”颁奖成为现场的亮点之一，贵阳设计师娄波的作品《有丝想》，摘下大赛的头奖。这个在贵阳名小吃“丝娃娃”面皮上，“烙下”甲秀楼、青岩古镇等贵州知名景点、美食图案的设计作品受到了评委称赞：挪开的面皮上竟然有秀色可餐的家乡，这是本土小吃前所未有的创意。
　　“多元的贵州文化不能原封不动进入博物馆，应该适应现代社会主流，化身为多元文化消费时代中的一员。”贵州省美术家协会设计艺委会主任、绝对贵州召集人周子鸿介绍说，抱着这样的初衷，成立了“绝对贵州”创意设计联盟，由其主办的创意大赛已经连续举办了四届，先后共收到参赛作品千件以上，汇集了贵州设计师的奇思妙想、重点突出了“贵州文化元素”的时尚应用。
　　翻开历届大赛的画册，绝对黔面的井盖人行道砖、带着贵州去旅行的箱包、转着黔文化符号的电扇、侗寨鼓楼套盘、蜡印肥皂盒、黄果树不求人……将贵州元素“创造性地”运用在设计中，令人耳目一新。
　　可是，“几乎没有一件创意变为产品，更不要说形成文创产业。”这让周子鸿非常的遗憾，分析个中原因，他说，是贵州文创产业链的不成熟、设计容易被抄袭、资金不足等诸多因素，造成文创设计难以落地。
　　文创产业链不成熟
　　从创意设计到变为一件文创产品推向市场，这是一个产业链，设计师只是这个链中的原动力。周子鸿说，贵州严重缺乏配套的文创生产企业。他举例，有一个年轻的设计师曾经设计了30多款“傩文化”主题的体恤、U盘、烟灰缸等文创生活用品，可接着要进行的开模、生产环节，在贵州难以寻找到技术工人、生产能力强的生产企业合作，更别说，还有品牌策划、市场推广等系列环节，最后这位设计师不得不转行，寻求另外的发展。
　　而娄波则遇到了“推广”的难题。他并不是第一次摘得绝对贵州创意设计大赛的奖项，在第二届设计大赛中，搭档设计师黄朝华做出来的《绝对黔面》，也获得了一等奖。打破生活中千篇一律、枯燥乏味的井盖、人行道砖面貌，利用贵州民族纹样，水、电、消防、移动、电信……让踩在脚下的井盖图案，充满了文化气息。“试想一下，从贵阳火车站到新路口的路上，如果全部换上带有贵州文化符号的井盖、人行砖，独特的风景，城市不是变得非常个性吗？”
　　“曾经联系市政，被拒绝。”城市井盖，被诸多的单位分别主管着的现实，让娄波不得不放弃。
　　深圳设计联合会执行副会长陈向峰曾多次来到贵州考察，计划合作建一个文化产业创意园，集设计、推广、生产、宣传等于一体，可惜一直没有落地。周子鸿说：“这些活跃在纸上、或更多地保存在设计师电脑中的文创产品，在生活中难觅踪迹。”
　　资金缺乏困扰文传产品规模化
　　资金一直是困扰设计师的另一个难题。“我们设计的井盖，也曾亮相深圳文博会。最初的想法是做几个真正的井盖，想要呈现出立体、真实的效果。我们找到省外的公司来打样，打一个样要花4000块钱。由于预算不够，最后花100块钱不到，把图案直接用写真喷绘的形式印在海报上。”娄波略显遗憾，平面海报的效果，远不如一个真实的井盖来得震撼。
　　打样费还只是规模化生产的第一步。娄波说，设计师们都十分看重自己的创意能否进入市场、进入生活、进入百姓的家庭。设计师固然可以做出很牛的设计方案，但要变成产品，还需要完成打样、规模化生产、市场营销、通路等多个环节，其中投入的人力、物力、财力，凭设计师的一己之力根本不可能完成。
　　同样是上面的“傩文化”文创产品，周子鸿算了一笔账，单件产品的费用，开模费大约需要5000元，一次生产量也需要5000件以上，开发的费用不低于10万元，这些还都需要在沿海企业完成。“30款设计，300万元的投入，再加上后期推广、宣传等费用对设计师来说，无疑是一个难以逾越的坎，需要合作、借力发展。”
　　设计容易被抄袭 难觅合作
　　获奖后，娄波正准备申请“有丝想”创意作品的知识产权。
　　“凝聚了设计师智慧的设计，很容易被模仿。印在纸上的创意，只要用手机一拍，就能够复制。文创产品知识产权的保护，也是亟待解决的问题。”娄波说，这也是造成企业不愿意“买设计”、“合作”的原因之一。
　　“黄果树不求人”也是今年获奖的作品之一，设计师黎玉泽解释说，以痒痒挠为载体，二道沟、陡坡塘、黄果树瀑布布置于弯折处，构成景区地图。“曾想把这个设计和黄果树旅游公司合作开发，成为其极具个性的旅游文创产品。”他同样因顾虑会轻易被别人抄袭、篡改，对方是否愿意投入，设计样稿还雪藏着。
　　娄波认为，投资人或合作方也应该改变观念，愿意为好的设计买单。他曾经用公司的名义，把每种款式的井盖，以设计费3万元的价格，打包卖“创意”给感兴趣的公司，对方却很难理解。“好设计一旦成为生活中可以购买的产品，产生的价值是无限的。”他呼吁说。
　　贵州文化产业发展已迎来“春天”也希望能迎来“秋天”
　　面对诸多困境，在贵州首届文博会上，民族民间工艺保护和研发依然越来越专业、跨界融合越来越频繁、文创产品扎堆推出、“文化+”模式涌现、2014年我省文化产业增加值为296.85亿元、增速达41.55%，……这些让周子鸿以及诸多设计师看到，贵州文创产业已迎来了发展的“春天”，但他们更希望能迎来收获的“秋天”。
　　“今年参赛的设计作品，不但构思精妙，比往年更加的接地气、生活化。”周子鸿非常赞同来自台湾设计师的观点，“好的创意来源于生活”、“成功的设计师30%在设计，70%则会处理设计以外的事情，比如加工、市场、营销等。”
　　“有丝想”这么棒的“点子”，娄波并不担心“无人买单”，“批量生产的话，成本会降下来。丝娃娃在贵阳有很多家，但利用这款设计产品，主打文化概念的店只此一家，肯定能火。”
　　在周之鸿看来，文创产品和景区的合作不失为一个“捷径”。“就拿‘黄果树不求人’来说，不仅具有观赏性，还有功能性，还具有唯一性、不可复制性。如果能够和黄果树景区达成合作，将这款产品开发出来，一定能够从众多同质化的旅游商品中脱颖而出。”
　　他建议今后我们的设计师要有企业家的灵魂，同时关注“产品设计、品牌设计和产业设计”，抛弃个人喜好，承担起把文化延续下去的责任，让文化创新地融于百姓生活中。
　　而贵州财经大学广告学罗健老师建议说，应通过产业配套、工业化生产降低成本、文创产品与大众生活的紧密关联等，依托贵州丰富的民族文化资源，让文创产业实现“跨越式”发展。