每一个热爱生活的人都是艺术家。今年66岁的戚永胜是国家二级演员，他怀揣着对优秀传统文化保护与传承的敬畏之心，在多部传统地方文化戏曲中，塑造了众多栩栩如生的人物形象，在不同时代的戏剧作品里，观众都能看到他精彩的表演，他用舞台艺术的方式，记录着时代的变迁，见证着改革开放40年来老百姓精神文化生活的巨变。

　　1952年，戚永胜出生在准格尔旗一个兄弟姐妹众多的农村家庭，从小他就听周围邻居常常哼唱山曲儿、漫瀚调，久而久之，小小年纪的他也学着大人的样子，能唱上一两首。16岁时，刚上初二的戚永胜因无钱交学费，不得不辍学，随父亲一起到生产队挣工分。当时一些爱好唱曲儿的村民，自发组织了一个业余剧团，爱唱的戚永胜自然也加入到了这个剧团里，白天大家在生产队劳动，晚上就聚在一起唱一两个小时。这个时候，村里老百姓的文化生活极为匮乏，一年当中唯一能看戏的日子，就是每年七八月份公社赶集的时候，会邀请山西晋剧团来演两天戏，爱好唱曲的戚永胜因此欣喜若狂，每次看戏的前一晚都会激动得睡不着觉。

　　到60年代末70年代初，开始流行“八个革命样板戏”，主要指京剧《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》《海港》《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。戚永胜所在的业余剧团也开始学着翻拍这些革命样板戏。1976年，准格尔旗开始大力兴建文化站，戚永胜顺理成章地成为了原准格尔旗马栅乡文化站的一员。成立起文化站后，戚永胜和其他同志一样，一边在乡政府的企业劳动，一边搞基层文化宣传。白天的劳动服就是演出服，没有舞台，大地就是舞台，照明的工具是一根顶端绑上棉花团的粗木棍，蘸上柴油点着了就是演出灯，油烟呛的人嗓子直冒烟，每次演出完，两个鼻孔都被油烟熏得黑乎乎，而大家的演出设备也仅有扬琴、笛子、四胡“三大件”。文化站里也没有排练厅，大家自己动手用席子编了一个围栏，在文化站院里围了起来，就成了排练场所。

　　改革开放初期，文化站的条件开始改善，演出灯由过去的木头柴油棍子换成汽灯，站里也购置回一部分古典戏的戏服，最主要的是站里有了第一辆下乡演出车——拖拉机，往后大家到各个村演出，再也不用自己背着设备步行了。1981年，戚永胜作为一名戏剧演员，被调到了原伊克昭盟歌剧团。此时，歌剧团里已有自己的排练厅，演出也有了大喇叭，还有一辆解放牌大卡车，每次到基层巡演，卡车车厢下面放的是装各类演出设备的大箱子，演员们就坐在箱子上，一路走来，全身上下都是灰尘，即使这样，演员们还是尽心尽力为老百姓演出，当时的演出主要演一些古典戏曲。

　　进入90年代，各种文化娱乐生活纷纷走入寻常百姓家。舞台上除了古典戏曲、地方小戏、二人台等一些传统戏曲外，还充斥着流行音乐，“四大天王”、王菲、陈百强等港台歌手的名字也为众人所熟知。而且随着电视机的普及，电影院的兴建，晚上回家看电视，偶尔能看场电影，基本上成了当时绝大多数百姓的日常娱乐生活。《聊斋》《上海滩》《射雕英雄传》等成为当时人们最喜爱的经典剧。这个时候，戚永胜所在的剧团也迈出一大步，下基层的演出车已换成了大班车，设备也有很大的更新，演出更受群众欢迎。

　　当21世纪来临时，随着科技的进步，声、光、电全部融入舞台表演中，促进了剧场艺术的形成、创新、变化、发展，表现手段更加多样化，丰富了艺术表现力，让老百姓的文化生活更加丰富多彩。戚永胜作为团里的“台柱子”，多年来倾心传统文化艺术，演绎了《怨娘娇》《墙头记》《双俩口儿》《穷家富户》等一部部传统戏剧，塑造了众多栩栩如生的人物形象。

　　2017年，习近平总书记给内蒙古自治区苏尼特右旗乌兰牧骑队员们的回信深深鼓舞了戚永胜，他说：“当时特别的激动和振奋，这是多少年来，对我们文艺界的肯定和鼓舞，也是对新时代每一名文艺工作者的鞭策，改革开放迎来了四十年，我们遇上了好时代，只有继续不断努力，传承和保护好民间传统艺术，才能不辜负这个好时代、不辜负总书记的期望。