近日，“群贤毕至——— 广东省首届高校教师摄影作品邀请展”在新石湾美术馆展出。本次展览邀请15位广东各大高校的教师作为参展主体，现场展出近120张的照片，以真实的、超现实的独特视觉形象，再现自然风光、民俗文化、宗教文化、人文地理、城市变革。

　　“群贤毕至·共享的摄影术”交流会在开幕日当天举行。来自广东省内十几所高校的教师“群贤毕至”，围绕各大高教摄影艺术的现状、困惑以及如何发展等问题进行积极交流。

　　本次展览的总顾问，中国美术馆原副馆长、广州美院中国近现代美术研究所所长梁江认为，高校摄影教师群体关注的主题往往能够从另一个侧面反映出现阶段广东摄影艺术教育的一些发展脉络和趋势，这是本次展览的必要性。

　　中央美术学院博士、华南农业大学艺术学院副教授黄继谦在会上表示，广东对于全国来说是一个摄影大省，但这些年他所接触的摄影展览，相比绘画的展览，相对而言还是偏少。

　　梁江则指出了广东与摄影的密切联系。他说，广东人的创新精神也从摄影上有所体现，历史上广东佛山人邹伯奇，发明摄像机的时间，和法国人发明的年份只差两年，几乎是同步的。广东的摄影在20世纪总走在全国前面，广东人也有责任把摄影这个门类做上去。

　　“通过我们的艺术表达，让大众知道泛摄影、泛照相跟真正的艺术是有非常大的区别的。我们把这种区别提出来，告知公众以提高社会的审美水平和艺术眼光，我想这就是我们做这个展览的目标。”梁江说。

　　如今高校的摄影教育现状如何？存在哪些困惑？华南师范大学美术学院副教授巩冰坦言，其实在高校里的摄影老师，很多是半路出家，缺乏学术的基础和像国外的成熟行业秩序，因此高校老师就处在一个非常尴尬的境地，“它既不是先进的，它也可能是落后的，它承载的东西太沉重。”

　　广州美术学院数字媒体艺术设计专业老师曾雨林也有类似的感触，他说，当下很多专业摄影的学生甚至从业者本身的摄影技艺很不专业、与普通摄众拉不开差距，这才是需要担忧的。当今摄影虽然非常便利，但要达到非常专业其实还是一如既往地难，要求有很好的综合素质，因而同样是比较小众的。从教学角度看，大量的专业学生中，除了少数确实对摄影非常专一热爱且经过大量专业实践训练的才能达到较高的专业水准，并能纯粹以摄影“安身立命”，其它多数往往要顺势转型从事图像与视觉艺术设计或者其他方面更能胜任的工作，这的确是摄影教学必须面对的客观情况，“当然我不认为这是什么坏事情，而应该也是现在摄影教学的目标范围。”

　　与会学者嘉宾们一致认为，专业摄影仍然不可替代。曾雨林补充道：“摄影的专业性标准必然也要相应地与时俱进，特别是专业的品质高度、目标指向性以及专业创造性方面要有新高度。”