作为画坛罕见的艺术全才，四川著名画家戴卫在绘画、书法、篆刻等诸多方面都有着极高的造诣。儿时自学绘画并以出众之才扬名蜀中，少年时长于西画，青年时为茅盾、巴金、沙汀、艾芜、马识途等著名作家绘制小说封面和插图，壮年时变法专攻水墨。

　　而戴卫的写生功力亦是一绝，可以这样说，如果不是几十年如一日地奔走各地写生采风，戴卫也不会成为画坛大家。近日，四川美术出版社出版了《戴卫写生60周年》一书，内容涵盖著名画家戴卫自1957年至今60年风雨岁月的珍贵手绘稿。

　　苏东坡曾说：“文章本天成,妙手偶得之”，学养的人生就是把自己练就成一名妙手，唯妙手才能得到天成文章。将这个道理引申于绘画上依然行得通，画面上的“鬼斧神工、偶然天成”背后必然是高超技艺的铺垫和把握，唯有丹青妙手才能心境清逸,观天地之造化来腕底之鬼神。

　　为了画出自成一格，有精神层面的作品，“行万里路”变成了艺术家们的常态，他们不断拓展着人生的宽度，在经过文化，见闻，以及岁月积淀与磨砺后，方能使其作品引人共鸣，这点上是没有捷径可走的。

　　四川省书画院名誉院长、国务院津贴专家戴卫便是如此，自12岁起第一次拿起画笔为报社作插图画题花，便不曾再放下。对绘画的痴迷支撑着他度过漫漫人生中一段艰难岁月，即使周围条件再差，先生也如同和自己“较劲”般，每天完成大量习作，通常他都是背着写生板或带着速写本，走到哪儿画到哪儿。勤奋如此，画技自然突飞猛进。

　　及至改革开放，戴卫的写生场景已然扩大至祖国的名山大川及海外，看得多了,画得多了,自然也就形成了自己的风格。这个时期写生方面的代表作也逐一产生，例如《印度写生》《广岛一瞥》《欧洲之旅》《美国西部写生》《四川茶馆》《峨眉山》《海螺沟》《江西行》《黄山三清山写生》《水墨苏州》等，画面无不引人注目，喜爱非常。

　　中国的绘画向来讲求师古人,师造化,中得心源,即天、地、人的关系。师古人即研究传统,包括世界优秀绘画传统；师造化即研究生活，研究大自然；能否中得心源,除了要有自身的学养,还要有“搜尽奇峰打草稿“的毅力，以及具备扎实的中国笔墨精神。

　　关于中国笔墨精神的继承与发扬，戴卫曾说:“长期以来我有意识地去探索用笔的皴法，在画的过程中研究，而绝不仅停留在字面上、口头上说的慢慢研磨，而是，从中国的儒、释、道去吸收精华，从佛教观点上去悟，悟性才是根本。其实你怎样用笔用墨，你的学养等都包涵在里面了。”

　　戴卫的写生之路不仅局限于巴蜀山水，全国胜景，世界各地亦留下了这位老人追逐艺术之美的脚步。近至印度洹河畔，远到美国科罗拉多大峡谷，戴卫让中国的笔墨精神在国际上大放异彩，更多的国外观众亦通过他的写生作品对中国水墨画产生亲近感。

　　近年来，有不少国内画家走出国门用中国笔墨挥洒天地，但最终呈现的效果都不甚理想。戴卫认为在国外写生不能简单照搬传统，中国笔墨技法同样也需要“入乡随俗”。

　　“现在有许多画家出国写生，有一些还不错，但多数爱画国外的建筑、教堂、尖屋顶等。虽然全是写实，但你会感觉它没有外国情调与韵味。比如我画的这些岩石的皴法、树木的长法、结构绝对不是中国的。如果你去过大峡谷，你会觉得这是美国的大峡谷。”

　　戴卫还说:“我写生凭感觉，上次到东盟五国，许多画家沿途都在画，可我一直未动笔，我认为要有画的冲动才能画，谁都没想到我到吴哥窟后比他们任何人都勤奋，因为无法抑制的拿出了自己的画笔。”而在最新出版的《戴卫写生60年》中，读者可以尽睹戴卫这些充满异域风情的写生画作。（记者 杨帆）