中小学书法教育需要书法审美与书法实践双翼并举。这不仅仅是基于教育部《中小学书法教育指导纲要》的政策要求，更是源于书法艺术学习规律的内在需求。书法审美能够帮助学生认识和感悟书法之美，建立对中国书法发展历程的基本认知，熟悉一批知名的书法家和书法作品，在书法文化的浸润和熏陶中开拓眼界、陶冶情操。

　　在实际教学过程中，书写实践会占用更多教学时间和精力，成为教学的主体。这有其操作层面的合理性，但也存在大量教师专注于书写实践、将书法审美和文化教育荒废掉的问题。这是完全不可取的。对于将书法审美与文化纳入教学环节的老师来说，具体教学思路和展开方式也十分关键。比如解读经典作品，会涉及作品的时代、书者、形式、文辞、情感和历史变迁等诸多因素。

　　经典作品给我们提供了足够丰富的可用素材，教师可结合自身积累略有侧重地讲解。但绝大部分教师在进行此项教学时，会流于形式，以流水账的形式把从教学参考书或网络上寻得的解读文字生涩地推给学生。

　　这种教学方式看似给学生带来了大量的经典知识和信息，但实际效果十分有限。学生以每周一次课的形式接受大量新信息，一带而过只能形成短时记忆和肤浅印象。所以，笔者倡导中小学的书法审美和文化教育要针对少量经典作品进行细致分析，利用三到五次课，从作品文本、形式、书者、掌故等多角度“围攻”一件经典作品。

　　比如学习王羲之《兰亭序》，除了对作品形式本身的观察分析外，还应对兰亭雅集的缘起、当时的气候环境、参与的人、写成的诗、流觞曲水这种文人游戏的玩法、他们对人生的感慨、“坦腹东床”和“一点似羲之”的典故、唐太宗赚取《兰亭序》的故事、唐代响拓《兰亭》的做法、王羲之《兰亭序》原迹的去处等等素材进行搜集，以帮助学生全面深入了解《兰亭序》。

　　这样做的好处是，虽然每次课可能只能分配五到八分钟时间，但三到五次课围绕的是同一个目标，是聚焦的，是相互呼应有关联的。每次课从不同的角度切入，又能带来新鲜感。

　　有些教师或许担心，这样下来，一个学期讲不了多少书家和作品，效率太低。但我们要明确书法教育作为素质教育的重要内容，要的是效果，要的是真真正正走进孩子心里去。这种方式能够带领学生进入与作品和书者对话的状态，这种体验能够让学生获取走进一件书法作品的基本套路和方法，远胜过对大量作品的肤浅介绍。