杂技艺术是“身体”的艺术，强调的是技艺自身的“惊、险、奇、美、趣”等特点。当这门艺术被赋予主题、情感和意境时，就开启了向杂技剧的转变之路。

　　7月23日晚，又一部大型原创杂技剧亮相第十届全国杂技展演。由江苏省杂技团创作演出的杂技剧《小桥流水人家》，是国内首部融入古典诗词文学的杂技剧，用诗词歌赋的文学意境之美推动剧情发展，用杂技与诗词演绎江南之美、讲述中国故事，具有极强的艺术感染力。

　　故事取材和衍生于郑和下西洋这段海上丝绸之路中的故事，极具江南风情、江苏特色和中国个性。演出以构建海上丝绸之路为历史背景，以一对恋人的相遇、相识、相爱、离别、坚守、重逢为故事主线，将打通海上丝绸之路的艰辛展现得淋漓尽致，让人在观演的过程中体悟民族化与国际化的交融契合。

　　湖光潋滟的江南水乡，余音绕梁的丝竹管弦，诗词歌赋的意味深长，曲折感人的爱情故事……专家们被《小桥流水人家》的剧情所打动，在第二天的“一剧一评”评议会上，既对这一部杂技剧的创新编排进行了肯定，又提出了中肯的意见。

　　“《小桥流水人家》从杂技剧来讲的话，我认为还是成立的。”原广州军区战士杂技团团长、中国杂技家协会原副主席宁根福说，“我们要增强杂技本体意识。杂技的本体五个方面舞台杂技，高空节目、滑稽、魔术，驯兽，我们能把这五个方面融汇到一台晚会或剧目里，那就非常丰富了。”

　　安徽省文联副主席张居淮表示，几场演出看下来，自己有了新发现。“以前觉得惊、高、难是杂技的特点，但现在发现杂技增加了更多的内容，特别是很多节目不是简简单单的爬竿、抖杆或者转圈，它是真正作为一个作品来创作和演出。”

　　评议会上，得到专家们一致肯定的，是《小桥流水人家》的舞美效果。剧目选用《竹枝词》《忆江南》《青阳度》《望月怀远》等10多首诗词，配以江南丝竹、古琴、琵琶等多种民族器乐，舞美充分体现江南水乡风情。整场演出通过诗词歌赋讲述中国故事，确实将东方传统文化展现得淋漓尽致。

　　浙江省杂技家协会主席、浙江省曲艺总团有限公司董事长吴杭平认为，这个剧的音乐、舞美都体现出了江南的文化，还是把新时期的舞台展示出来了。“吴桥有一个剧叫《江湖》，很好地体现了吴桥人的杂技，虽然故事情节欠缺，但他们把杂技的文化体现出来了，我觉得这也是可以的，而且我相信你们也完全可以做到这样。”

　　中国吴桥国际杂技艺术界组委会办公室常委副主任谢荣泉也说，他觉得《小桥流水人家》的名字起得好。“昨天看剧觉得前20分钟真的非常好，舞美的呈现、纱幕的运用和灯光的运用都很好，舞美也很炫，是多视点的展现，给我印象非常好。但是，由于杂技剧的结构限制，导演想说的东西太多，想要表现的东西太多了，其实杂技剧想多视点是一个优点，但还是要学会做减法。”

　　天津省杂技家协会主席侯泉根的看法则是，杂技本体在杂技剧里应该是个核，在穿插过程中也要就实避虚，杂技的艺术品位在剧中应该更流畅自然地展示，不能添加过多的东西。

　　“我们为什么要发展杂技剧？是不是因为杂技的本体发展有了瓶颈，比如钻了8、9个圈以后，10个是不是还能钻？杂技发展到一定阶段以后，想在技巧上出现大的突破确实是非常有难度的，那么在这种情况下，我们出现了各种艺术形式上的探索。在艺术探索的路上，我觉得只要是认真地、严肃地、负责地在探索，任何一种成果都能得到大家的尊敬。”中国杂技家协会理事、中国魔术艺术委员会副主任徐秋的一番话，代表了众人对杂技剧发展的新期盼。（记者  刘豫）