一周前，清华大学举办了一场主题为“青年作家与中国文学现状与未来”的圆桌会议，7位风格鲜明、颇具潜力的年轻作家，与李陀、格非、孟悦、张清华、西渡等前辈作家、评论家展开对谈。而就在半个月前，中国作家网与《作品》杂志刚刚举行了“90后：正在成长的文学力量”研讨会，十位“90后”作家集体亮相。班宇、大头马、郭爽、王苏辛、李唐、董夏青青……这些今天听来尚且陌生的名字，正悄然成为中国文学的新鲜力量。

　　跨专业、多视角和“网生代”

　　1989年出生的大头马是知名读书网站豆瓣上的“红人”，凭借中短篇小说集《谋杀电视机》《不畅销小说写作指南》收获了一批粉丝。班宇也是从豆瓣写作进入小说领域，他大学读的是计算机，写小说之前曾给多家杂志写音乐评论。王苏辛曾学画，对绘画的感悟渗透到了她的作品中，写出了《所有动画片的结局》。马晓康对澳洲留学生活的反思，沉淀为长诗《逃亡记》。这些年轻作家的高素质、跨专业、多视角乃至国际化身份，以及与互联网无缝对接的融洽，令他们的作品具备了鲜明的时代特质。

　　大头马的看法颇能体现一代新人的锐气：“当代文学的主战场早就转移了，这一代写作者的对手不是莫言、余华，不是网络小说，而是游戏《王者荣耀》。那么我们这一代以及往后的小说家，要面对的不再仅仅是语言、叙事、主题这些基本问题，还要面对媒介、载体、形式的变化。这些看似是文学以外的东西，其实也是小说的一部分，是创造性的一部分。我们不能沉湎于古老的记忆，将自己封锁在小说家的狭窄视域里创作。”

　　大头马的看法或许值得商榷，但也从一个角度折射了两场对话会中，两代人之间、同代人之间无所不在的交锋，以及难能可贵的新人新力量。《收获》主编程永新表示，文学发展需要不断有新人加入，来增加它的色彩和丰富性。北京师范大学教授张清华认为，“青年”一词本身就意味着新的代际经验和新的写作力量。

　　现实性仍被视为珍贵品质

　　知名作家格非认为，这些年轻作家的作品风格多样，但所有作品都是从自身、世界、社会的各种问题出发、诚挚探讨，“从作品里能够感受到极大的真诚”。

　　1987年出生的董夏青青大学毕业后去了新疆，一待就是9年，新出版的《科恰里特山下》收入了她关于戍边军人的11个短篇小说。她的书写被称作一首当代的“边塞诗”，成熟大气的文学风格和对“坚硬”题材的把握能力颇受称道。

　　上海“90后”作家王占黑则将笔触伸向都市钢筋水泥之中的旧型社区。她熟悉上海的弄堂文化，创作了一系列被命名为“街道英雄”的市井民生小说。王占黑认为，自己是一个“行动者”：“例如我关注社区共建，或者是公共空间的自治，这种文学之外的行动或体验，能让我在创作时更自如。”中国作协党组成员、书记处书记吴义勤认为，王占黑“突破了我们对青年作家群体的一种认识”，身为都市女孩的她并没有局限于私人领域，而是勇敢地介入时代和现实，她的写作拓展了“90后”作家的写作维度。

　　“愿意花时间阅读小说的人们，真正期待的还是一种对现实进行‘正面强攻’的文学。”作家郭爽说。她的代表作《拱猪》就囊括了城乡碰撞、文化代沟等各种现实议题。

　　是对话，也是传承

　　这两场座谈会都采取了对话形式，围绕每位青年作家的作品，邀请评论者一一深入点评。这既是对话，也是两代人之间的传承。

　　董夏青青回忆起当年给新概念作文大赛投稿时，曾得到大赛发起人、《萌芽》杂志主编赵长天的亲笔回信鼓励，如今赵长天已去世经年，忆至这份“传承之情”，董夏青青哽咽难言。而谈起对同辈作家，她如此说起相处一周以来她对朋友的观察：“大头马说，她一直在找一种颠扑不破的真理，在寻找新的时代伦理、道德、价值观的支撑点；郭爽说起她强烈地介入社会的责任感；王苏辛说她一直在让自己尽可能快地成长，将目光从自我投向众生；徐衎有一种非常强大的同理心去介入现实；李唐说他从来不把文学当成自娱自乐的玩具，他一直在回应这个社会的现实。我们一代一代的作者在做什么？我觉得这其实就是一种继承，要写出人类的善和爱。”

　　年轻人从过来者身上汲取力量，过来者也从年轻人身上重拾初心。清华大学教授、诗人西渡全程参与了青年作家工作坊的活动。西渡表示，几位年轻作家的雄心令他备受鼓舞：“我希望在年长一代和年轻作家之间能够建立起友好交流的关系，在交流基础上达成一种理解。这种理解可能不是完全的认同，但却是两代作家之间对彼此生命境遇的理解，并最终建立起可贵的友谊。”

　　《人民文学》主编施战军回想起20年前写的一篇关于“70后”的文章《正在成长的文学力量》。“20年过去了，从‘70后’到‘90后’，文学的力量代代不息。文学事关人类精神的尊严，能不能继承文学的尊严，这或许是‘90后’所面临的最重要的命题。”施战军说。