5月19日消息，知名媒体在饭店看到了王星越。当天，王星越头戴帽子，面戴口罩，打扮十分休闲。参加完热闹的开机宴后，王星越在几位工作人员的贴心陪伴下，缓缓从饭店内走出。刚一踏入饭店大厅，那宽敞明亮的空间里，原本还各自交谈、走动的人群，瞬间像是被施了魔法一般，目光齐刷刷地聚焦到了王星越身上。原来，早有一群粉丝在外等候多时，此刻一看到偶像现身，立刻激动地围了上来，将王星越团团围住，现场气氛瞬间变得热烈起来，足以见得他的人气颇高。面对热情的粉丝，王星越脸上带着温和的笑意，眼神中满是亲切。他迈着修长而有力的双腿，在粉丝们的簇拥下，一步一步朝着饭店外走去。那步伐从容又自信，仿佛自带光芒。一路上，粉丝们纷纷拿出手机，想要记录下这难得的时刻，嘴里还不停地喊着王星越的名字，表达着对他的喜爱与支持。好不容易走到车旁，王星越礼貌地向周围的粉丝们微微点头示意，表达感谢。随后，他动作敏捷地快速上车，在工作人员的协助下，车辆缓缓启动，载着王星越渐渐驶离，只留下粉丝们还在原地恋恋不舍地张望着。

　　当15岁的少年推开中央戏剧学院的大门，当19岁的青涩面孔首登荧幕便以“夺命疯批”刘子行一角撕裂观众泪腺，王星越的登场，注定带着颠覆常规的锐气。在这个“流量为王”的时代，他像一柄未出鞘的古剑，不靠热搜营销，不借绯闻出圈，仅凭角色本身的血肉与灵魂，在观众心中刻下姓名。有人说他是“天选古人”，眉眼间藏着水墨丹青的古典韵味；也有人叹他“早慧如妖”，22岁便将人性的复杂与矛盾演绎得入木三分。但或许，真正的王星越，正藏在他所塑造的每一个角色背后——以少年之躯，丈量人性深渊；以演员之魂，叩问艺术真谛。

　　若将王星越的演艺生涯比作一场化学实验，他便是那个精准调配元素的炼金师。《周生如故》里，他是为爱痴狂的刘子行，权谋与情欲在他眼中交织成网，一句“本王要她”裹挟着偏执与悲怆，让观众在憎恨中窥见角色的破碎与挣扎；《墨雨云间》中，他化身权臣萧蘅，蟒袍加身却难掩眼底孤寂，朝堂博弈间游走的不仅是智谋，更是一个少年在权欲漩涡中的自我救赎；而《宁安如梦》里的张遮，则成了他献给观众的“白月光”，清冷如竹的君子风骨下，是爱而不得的隐忍与克己复礼的悲怆。他从不被单一角色类型束缚：疯批权臣的阴鸷、纯爱战士的炽烈、世家公子的疏离……每一个角色都是他撕开自我、重塑灵魂的战场。网友戏称他是“抢别人老婆专业户”，他却笑言：“若每个‘夺妻’角色都能让观众共情，那便是我作为演员的胜利。”

　　镜头前的王星越，是“人戏不分”的疯子。

　　拍《墨雨云间》时，他为一场雨中跪戏连续淋雨五小时，膝盖红肿仍坚持不用替身；演绎萧蘅毒发时，他主动要求加重妆容与肢体抽搐，将濒死之人的绝望演绎得令人窒息。这种“自虐式”的表演，源于他对角色的敬畏：“演员的皮囊是角色的容器，若连疼痛都舍不得付出，又怎能装得下灵魂？”

　　但镜头之外，他却活得通透如琉璃。

　　面对“资源咖”的质疑，他坦然回应：“若说运气，我确实比同龄人早几年站在了起跑线；但若论实力，我仍在用每一个角色证明自己。”他会在直播中用“04年老干部”的梗自嘲，也会在采访里认真分析每个角色的心理动机。这种戏里戏外的反差感，让他在年轻演员中显得尤为特别——既有少年人的赤诚，又有超越年龄的清醒。

　　王星越的古装扮相，是内娱一场“降维打击”。

　　他的五官并非传统意义上的精致，但眉眼间的疏离感与下颌线的凌厉，恰如其分地契合了东方美学中的“留白”意境。导演于正曾评价他：“星越身上有一种旧时光的韵味，仿佛从魏晋画卷中走来。”但这种古典气质并未成为他的桎梏，反而被他转化为独特的表演张力。

　　在《五福临门》中，他饰演的柴安既有世家公子的矜贵，又带着市井少年的狡黠；现代剧《在暴雪时分》里，他又能将都市青年的迷茫与坚定演绎得淋漓尽致。这种“古今通吃”的适配性，让他在“流量审美”固化的内娱中杀出一条血路——他证明了，真正的偶像，不必困于人设，亦无需迎合潮流，只需用作品与观众对话。