
2016年中国国家画院成立7个研究所,国家画院与深圳画院经过多次协商,最终“都市水墨研究所”落户深圳画院。董小明担任所长,张江舟、徐章担任副所长,杨晓洋、陈明为秘书长,于长江、邹明为副秘书长。
此展以“都市景观”为主题,将都市水墨最初的发展形态――水墨绘画题材的都市转变作为研究对象,呈现都市景观绘画在笔墨语言、艺术形式等方面所取得的成就,深化都市水墨的学术研究,探求其发展方向。亦冀展览本身促进创作,催生一批都市水墨的优秀新作,丰富中国画革新和当代转型的内涵和成果。展览同时举办专题学术研讨会,并编印画册和文集。
展览特邀参展画家23人,包含国内常年致力于都市景观创作的著名艺术家和近几年在都市景观创作中极为活跃的青年艺术家。其中宋玉明、熊海、赵卫等艺术家在写生和山水的基础上将城市景观和传统山水相结合;卢禹舜、林容生、周凯、方向则在写生和风景画的基础上以精微的笔墨呈现城市街景;夜景作为现代都市重要的景观,是王秋童一直坚守的创作主题;纷乱的建筑工地、腐朽的工业遗迹和明净的玻璃幕墙总是城市里相互呼应的不灭景致,刘建、邹明、梁宇、杨晓洋便是关注这类景象的艺术家;樊枫、徐加存的作品则关注着都市里既平凡又频繁的街道风景,或共享单车,或街边绿化;曾为士大夫文人赏玩的私家园林、庭院如今却已成为都市人群休闲娱乐的公共场所,在周京新笔下形成另一道都市风景;林海钟以纯正地传统笔墨描绘都市禅院景象,或以室内窗景反映都市知识分子内心的闲适;当云水变成灰霾,都市气象便成为都市心相的描绘课题,王立星、郭维孪的作品便是这等心相的反映;不以景观为目的,而从表现手法拓展水墨语言,以达到对都市的解读,也是一部分艺术家的创作之道。董小明以数码、手绘等综合媒介,突显时代语言;卓鹤君、黄孝逵、罗青以拼图的方式呈现另类的山水;刘永涛追求线条的最大表现力,组建似城非城之景。
此次前来参加开幕式的嘉宾有中国美协主席刘大为,中国美协副主席、国家画院院长杨晓阳,中国美协副主席aaa吴长江,都市水墨研究所所长董小明,中国国家画院副院长aaa张晓凌,中国美术馆副馆长安远远,《美术杂志》主编尚辉等。
策展人董小明在开幕式上谈到:“都市水墨学术展是研究所作为开展学术研究、推动创作的常设性项目,计划从对都市水墨课题的宏观认识上确立若干专题,陆续推出。旨在深化都市水墨的学术研究,改变实践先行,理论滞后的现状,亦冀展览本身促进创作,催生一批都市水墨的优秀新作。”
学术主持尚辉认为,当都市水墨以其多元的表现形态和多样的媒材融入而表现出宽阔的文化跨越之后,人们也越来越清晰地看到了中国画在中国城市化进程中所发生的审美蜕变。这就是,水墨艺术从对山林溪泉、田园乡村、花卉鸟虫的自然观照,转换为对人类生活与生存的高度物质文明世界的观照。人与自然的关系,在此已演变为人与人、人与物的关系。如果说,现代都市也开始逐渐改变人类聚居的生态环境,那么都市水墨,在根本意义上,就应当成为构建这种城市审美生态的指路标。不论都市水墨以批判的姿态还是赞赏的视角,它都应当成为人类都市生存的精神理想的伊甸园。
据悉,展览将持续至3月4日。










川公网安备 51190202000048号
投稿交流: